水墨山水畫的表現如何改頭換面？除了用寫生來認識與貼近自我所成長的環境，也需要用更多無形的當代思維來貫穿與跳脫。
今年的創作不斷有難以預料的故事誕生，而恰好此作又是最後也是最為精采的章節。
話說從去年12月開始創作奇石乾坤系列之五，而此畫正是原本計畫的三連屏之最右那張紙板，但因為考量系列五之畫面平衡及凸顯主題強度而忍痛放棄。
擱置到今年5月，因再度前往太魯閣遊歷且材料運用上也有新的靈感與方向，所以又放在畫桌上，試圖讓它有機會用新的面貌來亮相。
可惜事與願違，想的總是比較美好，又畫到不滿意，感覺又不對，恨自己為何如此愚笨，怎會選擇一個難以表現的奇石來畫，望畫興嘆，僅能含淚繼續晾在畫室的一角。
直到8月因一件大作的創作過程而引發了再次拼搏的動力，不死心的又塗上岩胡粉，並將收集的圖像資料用力瀏覽，絞盡腦汁，最終找到適合的元素並用盡全力將它完成。
先前常有將不滿意蓋掉再畫的經驗，但還沒有同張畫紙三畫的記錄，且三次描寫內容最終都是選擇以太魯閣所見不同奇石為對象，為了保留這樣的創作過程，畫面最下方的有點反白的岩塊即是第一次作畫的筆跡。
延伸閱讀：
【當代水墨】奇石乾坤系列之六作品介紹－目斗嶼系列－京都金潛紙
文章標籤
全站熱搜
留言列表
